Estructura del prompt de video Sora2 AI: sujeto y cámara

Los clips cortos estables empiezan con una estructura de prompt de video Sora2 AI clara: quién, qué hace, dónde, cómo se mueve la cámara y cuánto debe durar el clip. Con ese esqueleto sólido, puedes cambiar cámara o modelos sin reescribirlo todo.

Las cinco partes

Escribe en orden: rellena huecos en lugar de enterrar hechos bajo adjetivos de estilo:

1. Sujeto — persona, producto o protagonista de la escena (aspecto clave).
2. Acción — qué ocurre, con verbos.
3. Escena — lugar, momento, luz principal.
4. Cámara — acercamiento, alejamiento, paneo, seguimiento o fija; un movimiento principal.
5. Uso de duración — p. ej. vertical social 5–8 s, o demo de producto horizontal 10 s.

red ceramic teapot on marble counter, steam rising slowly,
soft side window light, slow push-in, cinematic 16:9, 8 seconds

Fallo habitual: el estilo tapa la acción

Pilas de «cinematográfico, 8K, obra maestra» sin un verbo claro obligan al modelo a adivinar el movimiento. Vuelve a las cinco partes, genera una vez y luego añade una o dos líneas de estilo. Para detalle de cámara, sigue con movimientos de cámara y duración.

Verificar en el espacio de creación

1. Abre el espacio de creación.
2. Elige un modelo de video (Sora 2 o Seedance).
3. Pega el prompt en cinco partes; fija relación de aspecto y duración.
4. En cada reintento cambia solo un problema: línea de acción o línea de cámara.

Para elegir texto o imagen como entrada, lee texto a vídeo o imagen a vídeo. Para caras o packaging entre planos, lee consistencia de fotogramas de referencia. También el tutorial y la biblioteca de prompts.

Conclusión

Cinco partes completas ganan a un montón de adjetivos. Con la estructura lista, el oficio de cámara y la [lista comercial](/es/blog/sora2-video-commercial-checklis